ज़रागोज़ा स्थित कारमेन टेरेरोस आर्ट गैलरी एक बार फिर एस्टांपा समकालीन कला मेले का हिस्सा है, जो 17 से 20 अक्टूबर, 2024 तक मैड्रिड के इफेमा मेला मैदान में आयोजित किया जाएगा।
इस संस्करण के लिए, 50 वर्ग मीटर के स्टैंड के साथ, गैलरी ने अपने चार कलाकारों - क्रिस्टीना अलाबाउ, सुज़ाना रेबर्डिटो, मिगुएल विलारिनो और आरागोन के सैंटियागो अर्रांज़ - की कृतियों के सावधानीपूर्वक चयन के साथ एक बड़ा दांव लगाया है।
सैंटियागो अर्रांज़।
अरागोन के कलाकार सैंटियागो बेहद गंभीर, कर्तव्यनिष्ठ, बुद्धिमान, सैद्धांतिक और व्यावहारिक हैं। बहुमुखी प्रतिभा के धनी और स्वतंत्र कलाकार सैंटियागो की रचनाएँ अनेक पहलुओं को समाहित करती हैं, हालाँकि ये विशेषताएँ उनकी रचनाओं में निरंतर बनी रहती हैं। उनके चित्रों का लेखन और साहित्य से अंतर्संबंध उनकी संपूर्ण रचना का एक स्थायी विषय है। हालाँकि, स्वयं कलाकार के अनुसार, उनकी रचनाएँ साहित्यिक कृतियों का चित्रण नहीं हैं, बल्कि उनका चित्रात्मक पुनर्व्याख्यान हैं।
काफ्का की मृत्यु की शताब्दी के अवसर पर, गैलरी ने एक सशक्त कृति का चयन किया है, जो अपने विषयवस्तु—यातना—और कलाकार द्वारा कलाकृतियों के कुशल चित्रण दोनों के लिए दृष्टिगत रूप से बेहद प्रभावशाली है। काफ्का की उस श्रृंखला की एक कृति, जिसमें कलाकार ने "द पेनल कॉलोनी" की पुनर्व्याख्या की है, कागज पर बनी चार कृतियों से निर्मित यह सशक्त रचना, किसी भी युद्धकालीन स्थिति में निहित पीड़ा का प्रतिबिंब प्रतीत होती है, जो इसे आज के समय में भी अत्यंत प्रासंगिक बनाती है।
लोरका का जिक्र करने वाली एक रचना का भी चयन किया गया है, जो "पोएट इन न्यूयॉर्क" की याद दिलाती है, जो फेडरिको गार्सिया लोरका द्वारा 1929-30 में कोलंबिया विश्वविद्यालय में अपने प्रवास के दौरान लिखी गई कृति "पोएट इन न्यूयॉर्क" में संबोधित विषयों पर एक कलात्मक दृष्टि है।
अंत में, कागज और लकड़ी से बनी एक और दृष्टिगत रूप से आकर्षक कृति, "मौन की गूँज", जो लेखक एफ. चेंग को संदर्भित करती है।
क्रिस्टीना अलाबाउ
इस वैलेंसियाई कलाकार ने एस्टांपा के इस संस्करण के लिए अधिकांश कलाकृतियाँ बनाई हैं; आप कैनवास और कार्डबोर्ड पर विभिन्न प्रारूपों में बनी कलाकृतियाँ देख सकते हैं।
कलाकार कृत्रिम और सतही तत्वों से रहित एक परिदृश्य का पुनर्निर्माण करता है, उसे तब तक न्यूनतम करता है जब तक वह शुद्ध, ज्यामितीय, अमूर्त रूपों में परिवर्तित नहीं हो जाता। मानव जाति स्वयं को प्रकृति में एक सक्रिय तत्व के रूप में एकीकृत करती है, और उसके साथ संतुलन स्थापित करती है।
प्रकृति के चार तत्व—जल, अग्नि, पृथ्वी और वायु—उनकी रचनाओं में उनकी अपनी अंतरंग, व्यक्तिगत, लगभग स्वप्निल भाषा में प्रस्तुत किए गए हैं, जो उत्साह, ऊर्जा, शक्ति और भारहीनता की भावनाएँ व्यक्त करते हैं, "विपरीत तत्वों का एक सूक्ष्म विरोध, जो शक्तियों को संतुलित करता है और तनावों को सामंजस्यित करता है"...
उनकी कला शैली सुरुचिपूर्ण, संयमित और किसी भी प्रकार की कठोरता से मुक्त है, जो एक ऐसा वातावरण और लगभग अलौकिक अनुभूति उत्पन्न करती है। उनकी रचनाएँ इंद्रियों के लिए संतुलन और कविता का संगम हैं।
उनकी रचनाएँ अमूर्त हैं, जिनमें प्रकृति की तरह ही जैविक रूप समाहित हैं।
सुसाना रेबर्डिटो:
सैन सेबेस्टियन में जन्मे, वे जर्मनी में रहते हैं, जहाँ वे अपने प्रिय कैंटाब्रियन सागर का लगभग जुनूनी ढंग से चित्रण करते हैं। हम लिनन पर चित्रित उनकी बड़ी और छोटी दोनों प्रकार की कृतियाँ देखेंगे।
इस बार गैलरी में हाल ही में बनाई गई कलाकृतियाँ प्रदर्शित की जाएंगी, जो सभी कैंटाब्रियन सागर की याद दिलाती हैं: चटख रंग, उफनती लहरें, कभी किसी काल्पनिक खिड़की से देखी गई, कभी लगभग समुद्र के भीतर से। सुज़ाना रेबर्डिटो की रचनाएँ रूपों का एक संश्लेषण प्रस्तुत करती हैं, ऐसे विचारों को चित्रित करती हैं जो एक रंगीन स्पेक्ट्रम में विस्फोट करते हैं और सबसे बढ़कर, जीवंतता उत्पन्न करते हैं।
उनकी रचनाओं में एक प्रबल सिनस्थेटिक विशेषता झलकती है। यदि हम सिनस्थेसिया को एक ऐसी घटना के रूप में समझें जो संवेदनाओं—दृश्य, स्पर्श, श्रवण, गंध—को आपस में जोड़ती है, तो हम यह सहज रूप से समझ सकते हैं कि कलाकार की रचना इन संवेदनाओं का विस्फोट होगी। यही बात उनकी रचनाओं में गहराई से समाई हुई है: हावभाव, रंग, गति...
मिगुएल विलारिनो
चित्रकार और उत्कीर्णक मिगुएल विलारिनो विभिन्न विषयों पर बनी कृतियाँ प्रस्तुत करते हैं; रात, दर्पण और भूलभुलैया कला और साहित्य के इतिहास में बार-बार आने वाले औपचारिक तत्व हैं, जो अनगिनत संभावित व्याख्याओं का प्रस्ताव करते हैं जो कल्पना को उड़ान भरने देते हैं।
मिगुएल की रचनाएँ जीवंत रंगों से परिपूर्ण हैं, फिर भी अपनी भाषा और कलाकार के इरादे में गहन अर्थपूर्ण हैं। अँधेरी रात स्पेन के स्वर्ण युग के रहस्यवादियों की ओर संकेत करती है, साथ ही जटिल व्यक्तिगत परिस्थितियों को भी दर्शाती है; पक्षी (उसका पुत्र) की उड़ान; और एक शत्रुतापूर्ण शहर की भूलभुलैया, एक ऐसी भूलभुलैया जो एक बार फिर क्रीट की पौराणिक कथाओं को याद दिलाती है, जिसमें मिनोटौर के रूप में एक चुनौती के साथ एक जटिल, भूलभुलैयानुमा शहर का चित्रण किया गया है।
चयनित कृतियों में हमें बड़े आकार के कैनवस और छोटे कागज के चित्र मिलते हैं जो कलाकार की कल्पना को उसी प्रकार से पुन: प्रस्तुत करते हैं।
इसके अलावा, टोरेस गार्सिया की शैली में बनी कुछ लकड़ी की रचनाओं ने मेले के लिए विलारिनो के चयनित प्रस्ताव को अंतिम रूप दिया।
